vip-design.ucoz.ru

Игры света и цвета в интерьере

mero70 — Fri, 23 Mar 2012 10:46:34 GMT

Когда заходит речь о цветной подсветке, перед глазами возникают монументальные объекты: архитектурные памятники и здания особо важных учреждений. А ведь подсветка не обязательно должна выделять из тьмы нечто грандиозное и необычное. Она применима и в гораздо меньших, даже камерных масштабах. Но здесь есть свои тонкости.

Фото: JP

Свет небольших прожекторов может быть направлен на фотографии в гостиной или на нишу со скульптурой, украшающую прихожую. Китайский фонарик из цветной бумаги – это тоже источник «подкрашенного» освещения, которое можно использовать не только в качестве интерьерной «фишки», но и как инструмент психотерапии.

От старины к современности

Сложно сказать, что смотрится более эффектно: витраж в окне или те образы, которые рисует свет на полу, падая сквозь цветные стекла. С полной уверенностью можно утверждать одно: идея «окрашивания» обыкновенного дневного света с помощью стекол, ткани, расписанной бумаги стара как мир. Но от этого не менее актуальна. А стоило появиться искусственному освещению, как и оно стало использоваться для создания цветной подсветки.

В стародавние времена подсветку использовали для того, чтобы подчеркнуть величие дворцов и культовых сооружений, а также статус их владельцев и мастерство зодчих. В современном интерьере декоративная роль сочетается с практичностью, а помпезность уступает место мягкому экспрессионизму или графическому авангарду.

С развитием технологий появились новые возможности создать разноцветный свет. Например, с помощью светодиодных матриц можно сделать подсветку отдельных полок и шкафов или «пустить» источники света по периметру потолка. Несмотря на некоторую ограниченность в цветовой гамме (как правило, применяются красный, оранжевый, желтый, синий, зеленый цвета), подходящий вариант найдется практически под каждый интерьер. Тем более что цвета света, как и оттенки красок, можно смешивать и получать новые, более изысканные и загадочные тона.

Впрочем, для того чтобы придать свету тот или иной оттенок, не обязательно прибегать к специально разработанным системам освещения. Достаточно воспользоваться старыми приемами, существующими не один век. Это и цветные, полупрозрачные абажуры ламп, и подсвечники из цветного стекла, и витражные окна. Даже занавески ярких цветов способны окрасить солнечные лучи в нужный оттенок. Благодаря этим давно известным способам можно создать как приглушенные, нежные тона, так и яркие и насыщенные.

Цветотерапия светом

Цветная подсветка пользуется все большей популярностью не только потому, что позволяет внести новые настроения в интерьер. Помимо всего прочего это еще и способ коррекции психологического состояния и самочувствия человека. Как известно, цвета по-разному влияют на наши эмоции, вызывая целый спектр ощущений, придавая бодрости и сил или успокаивая и способствуя расслаблению.

Много сказано о том, какой настрой присущ тому или иному цвету. И все же, когда речь идет о цветной подсветке, возникают некоторые нюансы, которые очень важны для создания гармоничного и эффектного интерьера. Например, красный цвет сам по себе может стать идеальным решением для помещений самого разного назначения – от гостиной и кухни до будуара. Но подсветку этого тона нужно использовать крайне аккуратно и с большим мастерством, чтобы не возникла ассоциация «красный свет – опасность» или с неуютными функциональными указателями типа «Вход» или «Выход».

Синий, хотя и является цветом спокойствия и мудрости, при использовании в освещении может привнести в интерьер «технический» настрой. Ведь у многих этот свет ассоциируется именно с технической подсветкой. То же касается и холодного, чистого белого света. Зато желтый приближен к яркому солнечному свету в погожий денек. Он же напоминает янтарь и золото, поэтому позитивно воспринимается большинством из нас.

И все-таки для создания действительно интересного, свободного от лишних ассоциаций, интерьера рекомендуется отойти от первичных цветов и обратить внимание на их производные: фиолетовый, лимонный, розовый, аквамариновый, а также золотой и серебряный.

Учитывая обстоятельства

Выбирая цвет, нужно помнить и о назначении помещения. Например, в бассейнах и просто ванных часто используется голубая или лазурная подсветка (кстати, она может быть и подводной). Эти оттенки всегда связывают с водной стихии, они позволяют зрительно расширить пространство и придать глубину воде. Зимний сад можно подсветить золотым цветом для контраста или нежно-зеленым – для придачи «дополнительного объема» растениям.

При использовании цветной подсветки в ландшафтном дизайне опять-таки нужно обратить внимание на характер участка и даже на климатические условия местности, в которой расположен коттедж. Теплую, солнечную атмосферу может создать золотое, яично-желтое или оранжевое освещение. Напротив, в летний зной холодные, даже ледяные тона (белый, яркий голубой) позволяют хотя бы зрительно утолить жажду и создать иллюзию прохлады.

Совершенно очевидно, что периодически может возникать потребность в смене оттенка освещения. В одних домах «перекрашивание» света – частое явление: день рождения дочери проходит в розовых тонах, банкет для коллег – в благородных серебряных и т. д. В других, напротив, однажды созданная световая композиция может доминировать в интерьере несколько месяцев, а иногда и лет. Если вы относитесь к тем людям, которые не представляют свою жизнь без перемен, вам следует обратить внимание на модели светильников и осветительных систем с возможностью смены цвета. Например, докупить плафоны разного цвета к люстре или приобрести настенные лампы со съемными цветовыми фильтрами. Такие решения позволят не только без труда подстроить интерьер под собственное настроение, но и делают нашу жизнь более интересной, будучи достойным фоном ее событий.

Свет и Цвет

mero70 — Fri, 23 Mar 2012 10:38:10 GMT

Выбор цвета в интерьере

"Каждый Охотник Желает Знать, Где Сидит Фазан" - с помощью этой классической фразы мы ещё в детстве успешно запоминали основные цвета солнечного спектра. Ведь вся эта цветовая гамма всегда много значила для психологии человека, зачастую определяя его душевный настрой и создавая психологический комфорт, либо дискомфорт. Поэтому к цветовому решению своего жилищного пространства мы должны подходить с особой тщательностью.

Перегружать помещение цветовой гаммой не стоит. Желательно выбрать не более пяти цветов (а ещё лучше два-три плюс их оттенки). Сначала подбирается доминирующий цвет, а затем - подчёркивающие его, вспомогательные.

"Психология" основных цветов

КРАСНЫЙ. Для многих дизайнеров это один из излюбленных цветов, так называемой, "тёплой" гаммы (вспомним нашу особую приверженность к нему в детстве). Он вселяет в человека жизнерадостность, силу и уверенность. Красный цвет - идеальный "раздражитель" (не только для быков на корриде). Поэтому недаром он признан и наиболее сексуальным.

Но не стоит забывать, что он также самый "агрессивный" и в больших количествах действует угнетающе, особенно на меланхоликов. По этому поводу вспоминается байка про студента, утомившегося постоянно занятым в общежитие туалетом и выкрасившим его в красный цвет. В результате - время пребывания в столь "кричащей обстановке" значительно сократилось.

По этой же причине не стоит перенасыщать красным оформление спальни и будуара. Атмосфера постоянного возбуждения, как выясняется, не всегда уместна.

ЖЁЛТЫЙ. Этот цвет был популярен на Востоке и счтался там символом Вечности и величия. Он создаёт оптимистичное и бодрящее настроение и, к тому же, прекрасно сочетается с остальными цветами. Тёплые "солнечные" оттенки практически никогда не несут в себе отрицательного заряда.

ОРАНЖЕВЫЙ же годится для тех, кто хочет ещё больше усилить в интерьере ощущение "теплоты" и жизнерадостности.

ЗЕЛЁНЫЙ, представляющий собой сочетание синего и жёлтого, традиционно считается цветом покоя и гармонии. Особенно благотворен он для холериков, на которых оказывает успокаивающее воздействие.

СИНИЙ. Самый популярный среди цветов "холодной" гаммы. Оттенки синего тоже создают ощущение покоя и несут расслабляющий и "освежающий" эффект. Бледно-голубые оттенки символизируют молодость, морские - совершенство и бесконечность, а иссиня-чёрные - авторитет и власть.

ФИОЛЕТОВЫЙ. Это сочетание красного и синего имеет оригинальное психологическое воздействие. "Тёплый" красноватый оттенок приносит в фиолетовый эффект неожиданности и одновременно сдерживается "холодным" синим.

БЕЛЫЙ - наряду с чёрным особую, отдельную от спектральных группу цветов. С помощью белого (а также светлых пастельных тонов) удаётся визуально расширить помещение. К тому же белые стены и потолок создают эффект воздушности, невесомости.

ЧЁРНЫЙ особенно хорош для контрастного подчёркивания и выделения других цветов. На чёрном фоне они "звучат" особенно ярко и выразительно. Однако, выбирать чёрный превалирующим цветом могут только отъявленные оригиналы, ибо в больших количествах он навевает мрачное и подавленное настроение.

Цветовая гамма в разных комнатах

КУХНЯ. Здесь, как считают психологи, уместны "тёплые" цвета - красный, жёлтый, оранжевый. Особенно актуальны они в том случае, если кухня для вас одновременно и основное место трапезы. Дело в том, что вышеназванные цвета возбуждают и усиливают аппетит, в то время как чёрный, напротив, его угнетает. Мебель и пол в кухне также желательно оформить в тёплых тонах.

ВАННАЯ. Для маленьких ванных без окон наиболее подходят пастельные тона с вкраплениями белого, чёрного или ярких цветов. В просторных, хорошо освещённых, ваннах цветовая гамма может быть и более насыщенной, яркой и контрастной.

СПАЛЬНЯ. Для её оформления традиционно используются светлые пастельные "тёплые", создающие атмосферу уюта. Если спальня невелика, то использование в ней ярких контрастных цветов неразумно. Лучше сыграть на нюансах - оттенках того, или иного цвета. Впрочем, если вы молоды и холосты, то можете и поэкспериментировать. Даже "агрессивный" красный цвет вполне уместен, так как является лучшим фоном для "любовных игр".

ДЕТСКАЯ. Младенцу до двух лет необходимы только мягкие ненасыщенные цвета. Однако, едва он подрастёт, как детская может превратиться в самое яркое, пёстрое и весёлое помещение в доме. Но постепенно яркие контрастные цвета придётся сменить на более спокойные и строгие - ведь ребёнок пойдёт в школу и цветовая гамма в его комнате не должна будет отвлекать его от занятий.

КАБИНЕТ. Тут обычно преобладают коричневатые и зеленоватые оттенки, создающие атмосферу покоя и сосредоточенности. В сочетании со светло-коричневой мебелью такая "тональность" наиболее благоприятна для холериков и сангвиников. Спокойным же людям не повредит включить в интерьер и более яркие детали, оказывающие бодрящее воздействие.

ГОСТИННАЯ. Это место коллективного времяпрепровождения каждый из вас может оформить, сообразуясь лишь со своей фантазией и индивидуальностью. Особо строгих правил цветового оформления здесь не существует. Лишь бы "тональность" гостиной не слишком дисгармонировала с колоритом других комнат.

Цветовые сочетания

Важнейшее условие цветового оформления интерьера - гармония в сочетании различных цветов и оттенков.

Для молодых людей, обожающих шумные вечеринки, подходят смелые контрастные решения (фиолетовый с жёлтым, синий с оранжевым и даже красный с зелёным).

Тем же, для кого дом - прежде всего, место покоя и уюта, лучше строить цветовое решение на нюансах - то есть либо подбирать оттенки цвета, выбранного за основной, либо светлые оттенки других цветов. А уже затем на этом ненавязчивом фоне можно разместить отдельные контрастные пятна - тёмную мебель, разноцветные витражи, эффектные вазы.

С помощью разных цветов можно выделять "зоны" в помещениях, особенно в случае комнат с совмещёнными функциями ("кухня-столовая", "кабинет-гостиная").

Контрастные цвета следует совмещать с особой осторожностью. Если вы выбираете фиолетово-жёлтое сочетание, то первый цвет должен быть тёмным и насыщенным, а второй, наоборот, - чистым (без примесей других цветов).

Если же вы решили расширить помещение с помощью белого цвета, надо учитывать, что он способен осветлять яркие цвета. Например, красный рядом с белым примет розоватый оттенок, а синий - голубоватый.

Минимализм, функциональность, удобство (дизайн малогабаритных квартир)

mero70 — Fri, 23 Mar 2012 10:30:41 GMT

В Италии есть прекрасный обычай: раз в году проводится "инвентаризация" всех вещей и все, что не использовалось в предыдущий год, относится на свалку. И это не просто повод, чтобы изменить интерьер дома, но и замечательное средство борьбы с депрессией, меланхолией и прочими болезнями "от головы". Ведь избавляясь от хлама, мы как бы сбрасываем с себя весь груз прошлогодних проблем.

Без сомнения, этот обычай стоит взять на вооружение всем, а особенно владельцам малогабаритных квартир. Почему-то всегда стремясь к свободе и простору, русский человек умудряется проявлять чудеса хомячковой запасливости. "Ах, не выбрасывайте этот комод, он же достался в наследство от бабушки… Ах, не надо нести на свалку этот прекрасный черно-белый телевизор, мы его накроем салфеточкой, и он еще лет двадцать прослужит тумбочкой!" а квартира захламляется, становится все меньше и меньше...

Вся Европа уже лет десять как перешла на стиль функционального минимализма, когда квартира обставляется по минимуму и только самым необходимым. Но при этом смена интерьера происходит раз в 3-4 года, и дом выглядит всегда современным и удобным. Конечно, с этим тоже не стоит перебарщивать, иначе квартира получится хоть и жутко современной, но при этом и жутко эпатирующей (так, один японский дизайнер предложил для экономии пространства объединить ванну, туалет и кухню: откидываешь крышку биде - вот и разделочный стол готов).

Дизайн малогабаритных квартир хоть дело и трудоемкое, но благодарное. Правильный дизайн обеспечит компактное распределение всех вещей и создаст иллюзию большого пространства. Итак, несколько советов для тех, кто решил преобразить свою малогабаритную квартиру.

Для начала поэкспериментируйте с пространством. Наиболее радикальный вариант - снести все стены. Пространства действительно станет больше, но при этом могут возникнуть трудности чисто психологического характера: человеку просто необходимо иногда побыть одному, а постоянное ощущение, что на тебя смотрят, пусть и самые близкие люди, в конце концов, начинает раздражать.

Поэтому лучше провести зонирование квартиры. Больших зон должно быть две: общая и приватная. К общей зоне относятся гостиная, столовая и кухня. Их действительно можно объединить в одно пространство. Смысловые переходы могут быть оформлены небольшими подъемами или стенами из полупрозрачного стекла, не достающими до потолка. Сейчас модно разделять столовую и кухню стойкой бара. И, конечно же, главным объединяющим началом этой зоны будет цвет. Зрительно расширят помещение светлые, теплые тона: желтый, разбавленный белым, бежевый, серый с элементами золотистого.

Яркий, концентрированный рисунок визуально уменьшит комнату, поэтому выбирайте обои либо вовсе без рисунка, либо с редким, вертикальным узором. Это не только поможет "раздвинуть" стены, но и решит проблему низких потолков - вертикальный рисунок как бы "приподнимает" потолок.

Еще один способ обмануть глаз - это зеркала. Можно заказать шкаф-купе со стеклянными дверями или просто поместить зеркало на стену. Главное, чтобы оно шло от пола до потолка. Вот и стала комната в два раза больше.

Поможет подчеркнуть несомненные плюсы и скрасить минусы квартиры освещение. Помимо основного света - люстры (постарайтесь выбрать ее максимально "прижатой" к потолку), разместите на стенах несколько бра, которые помогут осветить нужные уголки комнаты, и будут способствовать ее зонированию.

Мебель для малогабаритной квартиры тоже лучше выбирать малогабаритную. Откажитесь от больших "ушастых" диванов, громоздких тумбочек и громадных стенок. Пусть в квартире создастся ощущение воздушности. Выбираете компактную, трансформирующуюся мебель, а для телевизора повесьте кронштейн. Максимально используйте каждый уголок, каждый проем стен. Чтобы мебель лучше вписалась в ваш интерьер, лучше делать ее на заказ. Тогда вы сможете действительно функционально использовать свою жилую площадь.

Что касается приватной зоны (спальня, детская), то здесь все подчинено вашему вкусу. Просто девизом остается: минимализм, функциональность, удобство.

Главное не бояться перемен, ведь они всегда приведут к лучшему.

Концепт небоскреба в форме полумесяца для города Дубай

mero70 — Tue, 20 Mar 2012 20:21:10 GMT

В Дубае завершился очередной конкурс концептов, на этот раз соревновались в дизайне конструкции-эмблемы Дубайского парка Заабиль. Выиграла в этот раз американская компания Transparent House, представившая на суд специалистов свой «космический» проект под названием «Crescent Moon Tower» – небоскреб в виде полумесяца.

По условиям конкурса, конструкция эта должна символизировать современный облик Дубая, и, конечно же, содействовать развитию туризма, индустрии развлечений, сфер культуры и науки.

По словам архитекторов из мастерской Transparent House, их концептуальная «лунная башня» не только объединяет в себе символическую и традиционную для мусульманского мира форму с современными технологиями и методами строительства, но и в некотором роде отражает единство главных характерных черт Дубая — исторических корней города и уровня его развития сегодня.

В настоящее время строительство небоскреба находится под большим вопросом, да и сам проект находится пока исключительно в виде трехмерной модели здания.

«Звездные» гостиницы («Полнолуние» и «Полумесяц») в Баку

mero70 — Tue, 20 Mar 2012 20:20:04 GMT

В столице Азербайджана (г. Баку) будут построены две весьма необычных гостиницы. Корейские архитекторы из архитектурного бюро Heerim Architects, решили внести немного разнообразия в пейзаж города. Их проект двух гостиниц в столице Азербайджана, внесет новую струю в архитектурный ансамбль Баку.Планируется, что на берегу залива Каспийского моря будет напротив друг друга будут возведены два комплекса, один из которых будет называться «Full Moon» («Полнолуние»), а второй – «Crescent» («Полумесяц»).

Концепции основных зданий гостиничных комплексов будут соответствовать своим названиям. «Full Moon» будет иметь округлую форму диска. Её внешний вид будет варьироваться в зависимости от того, с какой стороны и под каким углом на нее смотреть. Её высота планируется на уровне 158 метров, на 35 этажах разместятся 382 номера. А «Crescent» будет выглядеть как полумесяц, упирающийся своими «рогами» в землю. Она на несколько метров ниже Full Moon и поднимется на высоту 32-х этажей.

Подобные архитектурные формы потребуют большого мастерства архитекторов и строителей. Оба комплекса будут построены на кромке набережной, откуда будет открываться чудесный вид на морской залив и на здание-близнец.

Строительство гостиниц начнётся предположительно уже в этом году, как и возведение другого объекта «Heerim Architects» в Баку – небоскрёба «Socar Tower».

Архитектура Франции

mero70 — Tue, 20 Mar 2012 19:20:41 GMT

Большая часть Франции расположена в Западной Европе, её материковая часть на севере граничит с Бельгией, на северо-востоке — с Люксембургом и Германией, на востоке — со Швейцарией, на юго-востоке — с Монако и Италией, на юго-западе — с Испанией и Андоррой. Францию омывают четыре водных пространства: Ла-Манш, Атлантический океан и Средиземное море.

Франция — самая посещаемая страна в мире. Из-за популярности ее архитектурных достопримечательностей, Франция — бесспорная чемпионка мирового туризма.

Франция подарила миру множество памятников архитектурного значения, которыми не перестают восторгаться люди всего мира, независимо от национальности, места жительства и социального положения. Культурным центром страны, безусловно, является шумный и хаотичный Париж – столица Франции с Х в. н. э. Достопримечательности в Париже встречаются буквально на каждом шагу. Острова Сите и Сен-Луи образуют исторический центр города. На Сите находится Собор Парижской Богоматери ("Нотр-Дам де Пари”) – "сердце Парижа”. Этот католический храм, основанный в 1160 г. и достроенный только в 1245 г., представляет собой пятинефную базилику (длина – 130 м., ширина – 108 м., внутренняя высота – 35 м.), являющуюся шедевром готического стиля. Собор буквально поражает своими великолепными башнями, колокольней, галереями, витражами и украшенными статуями порталами.

Неподалеку находится и самая старая тюрьма Парижа – Консьержери. Мрачное здание Консьержери вытянулось вдоль набережной Часов. Круглые башни с коническими крышами выглядят декорацией к рыцарскому роману — грозный боевой замок посреди сегодняшнего Парижа.

На правом берегу Сены расположена бывшая королевская резиденция, а ныне один из крупнейших и богатейших музеев мира – Лувр.

Неподалеку от Лувра расположены и другие памятники правобережья – Биржа, Тампль, Триумфальная арка на площади де Голля (высота – 49,54 м., ширина – 45 м., высота свода – 29,19 м.) с могилой Неизвестного Солдата и вечным огнём.

Триумфальная арка

А также "самая красивая улица мира” – Елисейские поля, на которой расположены роскошные магазины, автосалоны, знаменитые рестораны и кафе, а также резиденция президента Франции – Елисейский дворец и правительственные учреждения.

Елисейский дворец – эталон классицизма

В этом же районе расположены: Большая арка Ля-Дефанс – самый большой бизнес-центр в Европе, выставочный центр "Гранд Арч” с прозрачными стенами и площадь Согласия (одна из самых больших парижских площадей – 84 тыс. кв.м.) с древней Луксорской колонной. А также самый 8 и футуристический Национальный музей современного искусства в квартале Бобур (один из самых старых районов Парижа), в экспозиции которого картины и скульптуры ХХ.

Большая арка Ля-Дефанс

Оперный театр Опера Гарнье считается эталоном эклектической архитектуры в стиле боз-ар

На левом берегу Сены, расположены знаменитая Эйфелева башня (1889 г., высота с антеннами 320 м.). Эйфелева башня, построенная Гюставом Эйфелем для Всемирной выставки 1889 г. Она была задумана как инженерный проект, однако после бурного неприятия и волн критики стала символом столицы Франции.

Дворец Шайо, Дом инвалидов с Собором и гробницей Наполеона, Пантеон – Храм Славы для погребения великих людей страны, с гробницами Руссо, Золя, Кюри, Гюго, Вольтера, Мирабо и др., а также Сорбонна (Парижский университет, 1215 г.) – один из крупнейших учебных и научных центров мира, на территории которой расположена Церковь Сорбонны с могилой кардинала Ришелье.

Пантеон (Pantheon) – неоклассическое здание в Латинском кварталеПарижа.

Среди памятников архитектуры Парижа, отдельного внимания заслуживает Версальский дворец. Версальский дворец или Версальский замок (фр. Château de Versailles) — дворец в Версале, бывшая резиденция французских королей. Построенный в стиле классицизма в 1661-1710 гг на месте замка Людовика XIII (фактически вобрав Старый замок) Новый замок (фр. Château Neuf) вместе огромными Версальским садами, Большим и Малым Трианон, Селом королевы составляют единый дворцово-парковый комплекс.

Над строительством всего комплекса вместе с садами работали лучшие французские архитекторы своего времени — Луи Ле Во, Андре Ленотр, Франсуа дьОрбе, Жюль Ардуэн-Мансар, Габриэль и др.

В эпоху правления Людовика XIV складывается новый стиль, королевский, который наиболее полно выражал идеи торжества национального единства и абсолютной королевской власти. В нем соединились элементы классицизма и барокко. Новый классицистический Париж возник как начало коренного преобразования, продолженного в XVIII и XIX вв. В основу планировки города была положена трехлучевая система улиц, исходящих из одной точки. В Париже такой точкой является парк Тюильри с лучом — Елисейскими полями. В Версале эта идея была реализована полностью. Самым ярким архитектурным образцом раннего классицизма с еще готическими элементами явился Люксембургский дворец, построенный для Марии Медичи. Первый дворцово-парковый ансамбль классицистического стиля — Во-ле-Виконт — является в определенной степени предвестником Версаля, ансамбля, в котором все тенденции классицизма получили полное и всестороннее развитие.

Эпоха Просвещения пересмотрела сущность архитектуры как искусства: теперь во главу угла ставилась функциональная задача, а не строгое соблюдение античных канонов. Знаменитый Малый Трианон, построенный в Версале по заказу Людовика XV, определил тип паркового дворца-павильона. Площадь Согласия также является образцом неоклассического стиля, органично вписывающегося в непрерывно меняющийся план Парижа. Ближе к середине века архитекторы стали смешивать стили разных эпох. Возникли псевдо-(нео-) готика, псевдовизантийский и неогреческий стили. Здание Парижской оперы – один из ярких примеров эклектики(1785, арх. Ш. Гарнье).

В конце века появились железо, чугун и стекло. Это в корне изменило архитектуру. Рождается стиль модерн с асимметрией и криволинейными формами (Э. Гимар – входные павильоны в парижское метро, Кастель Беранже).

В начале нового века в искусстве строительства использовались строгая простота и геометрические объемы. Это время господства рационализма и конструктивизма, функционального подхода к архитектурным задачам. Самым известным аржитектором того времени стал Ле Корбюзье (1897-1965). Корбюзье — убежденнейший конструктивист. Истинную красоту в архитектуре он видит лишь в чеканной ясности геометрических объемов, в четкости очертаний современных железобетонных конструкций. Корбюзье отверг старую эстетику с ее боязнью форм, рожденных машинным производством. Наиболее известные работы Корбюзье из этой группы сооружений — вилла в Гарше (1927), вилла в Пуасси (1930) и поселок «Пессак». Характерные признаки архитектуры Ле Корбюзье — объёмы-блоки, поднятые над землёй; свободно стоящие колонны под ними; плоские используемые крыши-террасы («сады на крыше»); «прозрачные», просматриваемые насквозь фасады («свободный фасад»); шероховатые неотделанные поверхности бетона; свободные пространства этажей («свободный план»).

вилла в Гарше

Церковь Сен-Пьер в Фирмини. Ле Корбюзье

Здание Нотр Дам дю О. Лё Корбюзье

ХХ век характеризуется новыми веяниями в строительстве. Стали появляться современные районы, которые сильно отличаются от исторических зданий. Это деловой район Дефанс с огромной прямоугольной аркой и небоскребами, Центр Помпиду (Бобур), стеклянная Пирамида во дворе Лувра, Новое здание Оперы на площади Бастилии. Широкомасштабные работы, предпринятые с начала 80-х гг. XX века, отвечают стремлению дать стимул творческому воображению архитекторов. Бывший вокзал Орсэ, символ железнодорожной архитектуры конца прошлого века, был переоборудован в музей Орсэ для размещения художественных собраний XIX века по плану трех французских и одного итальянского архитектора. В свою очередь, самый знаменитый из парижских музеев, обновленный по случаю двухсотлетия, — Большой Лувр — был полностью перестроен американским архитектором Пеем.

Этот ансамбль. Символом которого стала стеклянная пирамида, формирует ось великолепной перспективы, проходящую через сад Тюильри, Елисейские поля и заканчивающуюся у Большой арки района Дефанс, которая была сооружена по проекту датского архитектора Шпрекельсена. В северной части города парк Ла Виллет (La Villette), спланированный Бернаром Чуми, выглядит городом-садом, в котором находится целый ряд сооружений: от «Зенита», где даются большие эстрадные представления, до удивительного «Геода» (круговая кинопанорама) Адриана Фэльсиндера и Центра Музыки, где архитектурно-акустическая часть выполнена по замыслу автора, Кристиана де Порзампара. Наконец, обращают на себя внимание Институт Арабских стран и новый комплекс Министерства финансов на набереной Берси. В глубине просматриваются здание оперы на площади Бастилии и четыре башни Национальной библиотеки Франции.

Комплекс Министерства финансов на набереной Берси

Институт арабского мира в Париже. Архитектор Жан Нувель

Современная архитектура центральных районов Парижа – это в конечном счете либо реконструкция исторической застройки, либо вкрапление в нее отдельных уникальных зданий и локальных комплексов. Гораздо более полное представление о современной Французской архитектуре дает новое строительство в периферийных районах, пригородах и особенно новых городах Парижского района, ставших экспериментальными строительными площадками, где осуществляются и проходят испытание жизнью новые градостроительные и архитектурные идеи, новые концепции жилой среды.

Большое значение в осуществлении урбанистических замыслов имеют и конкретные строительные приемы, используемые французскими архитекторами. Курс на индустриализацию строительства, вырабатываемый еще на рубеже веков, постепенно становился определяющим, и к сегодняшнему дню он диктует многие особенности художественных форм. Широко распространен опыт индустриального изготовления сборных панелей наружных и внутренних стен домов. Заводы "Арбетон” (интересен перевод названия – "художественный бетон”), обладая, впрочем, небольшими производственными мощностями, имеют гибкую технологию, позволяющую им производить объемные всевозможные очертания панели.

Такие сборные элементы фасадов из "арбетона” легко увязываются с различными конструктивными системами – металлическими, железобетонными, как сборными, так и монолитными. Арбетон достаточно эффективно был использован при строительстве здания "Газ Франции”, башни Дефанса, аэропорта Руасси, жилого массива в Сан-Жевеньев де Буа. Этот метод широко комбинируется с давно уже получившим распространение способом скользящей опалубки, где разнообразная фактура материалов щитов опалубки дает эффектный рисунок на фасадах. Широко используются и металлические панели (железо, алюминий, иногда с наведенным посредством разнообразных технологических приемов цветом), получающие при изготовлении рельеф. Все это дает возможность пластического обогащения ритмической разработки фасадов. Используются, хотя еще и в полную меру, различные пластиковые материалы.

Аэропорт Руасси в Париже

Ла-Дефанс — современный деловой и жилой квартал в ближнем пригороде Парижа

Во Франции с успехом работает целая группа инженеров-строителей. Появляется много принципиально интересных разработок конструктивных систем. В этой области, как и во всех других, связанных с современной архитектурой, ярко проявилась склонность к эксперименту и оправданному логическому решению, столь типичным для французских мастеров.

АРХИТЕКТУРА ОБЪЕДИНЕННЫХ АРАБСКИХ ЭМИРАТОВ

mero70 — Tue, 20 Mar 2012 17:58:04 GMT

Это высокоразвитая страна имеющая один из наиболее высоких уровней жизни в мире, постоянный курс валюты и монархический уклад. Она начала активно развиваться с тех пор, как в ней были обнаружены нефтяные месторождения. Однако не за счет одной нефти процветает государство шейхов. Благодаря покойному правителю Эмират Шейху Заиду, который очень мудро распорядился доходами от нефти, большая часть которых пошла на развитие туризма и самого государства. Поэтому на сегодняшний день Объединенные Арабские Эмираты – это быстро развивающееся очень богатое государство. Оно предоставляет рабочие места многим людям и юго-восточной Азии, Африки, Европы. Ведь традиции и общий уклад предписывают местным жителям заниматься торговлей и бизнесом.Как бы странно не звучал вопрос «а сколько арабских эмиратов», но, по нашей статистике, большинство рядовых людей этого не скажут. Если вы готовитесь в поездку вОбъединённые Арабские Эмираты, то такая информация будет вам полезна. Эмиратов всего семь: 1. Абу-Даби; 2. Дубаи; 3. Шарджа; 4. Аджман; 5. Умм эль-Кайвайн; 6. Рас эль-Хайма; 7. Фуджейра.
Каждый эмират возглавляется эмиром. В ОАЭ достаточно демократично поступили в вопросе участие эмиратов в государственном управлении. Так, страной правит эмир Абу-Даби, а главою правительства назначен эмир Дубая. Формально государство возглавляется Высшим советом союза. Семь. Но если взглянуть на карту государства, то можно увидеть, что по площади эмират Абу-Даби занимает почти 80%, остальные, незначительно отличаясь по размерам, делят остаток небольшой территории этого государства.
Главное достояние ОАЭ – это яркое солнце 360 дней в году, теплое чистое море, пляжи, завораживающие пейзажи пустыни с оазисами и зонами красных песков, многометровые дюны, скалистые вершины массива Аль-Хайджарс, многочисленные ключевые озера вулканического происхождения и фантастическая цветовая палитра камней. Коралловые рифы Корфаккана знамениты удивительной флорой и фауной подводного мира, а побережье Персидского залива славится золотыми песками и исключительной прозрачностью воды.
Климат страны очень жаркий и сухой (тропический пустынный). Часто бывают песчаные бури. Температура летом 35—40 градусов С,часто достигает 50, а зимой днём 20—23 градуса, ночью холоднее, но заморозки — явление исключительно редкое. Ежегодно в стране с ноября по май выпадает примерно 100 мм, осадки нерегулярны.
Дубаи – настоящая жемчужина Ближнего Востока, ошеломляющая своей красотой и размахом инженерной мысли, подкупающая доброжелательностью местных жителей, поражающая сочетанием западных стандартов и восточных традиций. Побывав здесь однажды, Вам непременно захочется сюда вернутся.
Дубаи – второй по величине и первый по популярности среди туристов эмират в ОАЭ. Это сказочное царство пальм, небоскребов и роскошных отелей расположилось на тонкой зеленой полосе между бескрайней пустыней и лазурным морем, где лето не заканчивается никогда.
Туристы, приезжающие в Дубай попадают в чистый, красивый город, расположенный на берегу естественной гавани и окруженный искристыми водами Персидского залива. Современный город из стали и стекла с отелями и торговыми центрами поражает своей неповторимой архитектурой. Посмотрев следующие фото вы убедитесь в этом.

Архитектура Нидерландов

mero70 — Tue, 20 Mar 2012 17:54:52 GMT

Нидерланды широко известны также и как Голландия. По смыслу эти названия довольно близки и отражают природные особенности страны. Нидерланды в переводе означает «низменные земли» – действительно, страна занимает самый низкий в Европе участок суши. Голландия – «земля, не имеющая прочного основания» или «полая земля», где водная стихия так и норовит вновь отобрать отвоеванное у нее пространство.
Нидерланды — это воистину космополитичное государство, где царят свободные нравы, страна контрастов, где архитектура прошлых столетий соседствует с ультрасовременными зданиями из стекла и бетона, а шикарные автомобили уступают дорогу велосипедистам. Наиболее крупными городами страны являются Амстердам, Гаага, Роттердам, Утрехт.
Однозначного ответа относительно определения нидерландского национального стиля в архитектуре нет, но бесспорным остается факт, что именно нидерландская готика имеет наибольшую историческую преемственность на территории страны, ее больше использовали строители-искатели и последователи историзма и XIX веке; своеобразными на нидерландских землях были ренессанс иклассицизм. Так, считается, что период наивысшего развития архитектуры Нидерландов совпал с политическим триумфом государства – так называемым «золотым веком» Республики Соединенных провинций, и в частности XVII веком, когда в стране активно застраивались города, осуществлялись амбициозные градостроительные проекты, в частности строились многочисленные каналы, как в Амстердаме, тогда же в стране творили известные местные архитекторы, во многом в это время сформировался современный архитектурный облик нидерландских городов.Архитектура Нидерландов ХХ века – это творческие поиски, оригинальность, новаторство, нередко в мировом масштабе.
К общим характеристикам архитектуры Нидерландов, присущим ей на протяжении всей истории, принадлежат ее открытость и способность абсорбировать иностранный опыт и выработать собственный стиль. Бесспорно, на развитие зодчества на территории современных Нидерландов имели огромное влияние ранняя урбанизация, высокая плотность населения и постоянная борьба за землю (осушки земель, строительство каналов); также на архитектуру влияло общее историческое развитие – войны, иностранное господство, реформация, экономические подъемы и стагнации.
К существенным характеристикам архитектуры Нидерландов в ХХ веке добавилось ее новаторство – среди современных нидерландских архитекторов не только последователи, а в первую очередь зачинатели, теоретики и проводники таких современных художественных, и в том числе архитектурных течений, какфункционализма , конструктивизма и неопластицизма.
Современная архитектура в Нидерландах характеризуется многообразием форм, практичностью, экологической направленностью и оригинальностью – это в частности касается отдельных проектов. Молодым архитекторам предоставляется возможность экспериментировать при строительстве и расширении городов. Государство оказывает свое влияние на архитектуру, выступая в роли заказчика. Последними примерами являются модернистское здание Министерства жилищного обеспечения, планирования пространства и охраны окружающей среды (архитектор Хоохстад/ Hoogstad) и постмодернистское здание Министерства здравоохранения, благосостояния и спорта (архитекторы Хравес / Graves) и Сутерс / Soeters). Из самых современных работ голландских архитекторов – проекты архитектурного бюро MVRDV – название образовано от инициалов создателей компании: Винни Мааса (Winy Maas , * 1959), Якоба ван Рейса ( Jacob van Rijs , * 1964 ) и Натали де Врис Nathalie de Vries , * 1965 ), которое воплощает свои идеи по всему миру и отличается оригинальным подходом, который уже повлиял на современную архитектуру в целом.
Амстердам – столица Нидерландов. Здесь можно своими глазами увидеть Государственный музей (Rijksmuseum) и музей Винсента ван Гога, величественные особняки на каналах, опоясывающих центр города, ощутить присущую Амстердаму атмосферу свободы и творчества. Амстердам ("дамба на реке Амстел”) - город сотен каналов, через которые перекинуто более 600 мостов, самые красивые из них – Блаубург и Махере-брюг ("Тощий мост”). Каналы – непременный атрибут всех экскурсий по городу – с воды можно осмотреть большинство достопримечательностей Амстердама, сотни живописных мостов, ощутить дух города и его непередаваемую атмосферу.
Государственный музей (Rijksmuseum)
Музей Винсента ван Гога
В Амстердаме огромное количество церквей, среди которых особо выделяются старейшая церковь города – готическая Уде-Керк (1300 г., "старая церковь”) в которой регулярно проводятся органные концерты, самая большая в Нидерландах ренессансная церковь – Вестеркерк ("западная”, 1619 г.) с могилой Рембранта, первая протестантская церковь страны – Зюдкерк ("южная”), Нордеркерк ("северная”, 1620-23 гг.) и некогда самая большая в мире Португальская синагога (1675 г.), а также один из самых больших католических соборов Европы – Амстелькринг (XVII в.), в котором сейчас расположен музей.
Старейшая церковь города – готическая Уде-Керк
самая большая в Нидерландах ренессансная церковь – Вестеркерк
Храмовая готическая архитектура Нидерландов с самого начала ориентировалась на образцы больших соборов, возведенных в соседних областях Франции, – Артуа, Пикардии и Шампани. Один из красивейших образцов ранней готической архитектуры в Нидерландах – коллегиальная церковь Нотр-Дам в Динане на реке Маас (ныне Бельгия). В хоре этой церкви, возведенном между 1227 и 1247 годами, при сравнении с постройками, созданными в тот же период на родине французской готики, обнаруживаются некоторые старомодные черты: например, группы окон вместо ажурного окна или ребра сводов, опирающиеся на консоли. Однако трифорий с изящной аркадой напоминает трифорий соборов в Суасоне, Шартре и Реймсе. Особенно грациозны тонкие колонны аркад в апсиде, за которыми отлично видны большие окна деамбулатория (не оснащенного капеллами). Область за аркадами хора преобразована в элегантную, пронизанную светом сферу, что являлось характерной чертой французской архитектуры еще со времен реконструкции церкви в Сен-Дени при аббате Сугерии.
Коллегиальная церковь Нотр-Дам в Динане на реке Маас
Кроме исторических и культурных памятников, множество гостей привлекает знаменитый "квартал красных фонарей” напротив Центрального вокзала и великолепные торговые точки города – от "блошиных рынков” Ватрелуплейн и площади Спейн, "цветочных базаров” вдоль Сингл и Монетной площади (Mюнтплейн), до шикарных ювелирных магазинов Костер Даймондс, Амстердам Даймондс Сентр и других. Традиционными местами для шопинга считаются районы улиц Kaлверстрaт, Ньиве-Вендийк, Рокин, Дамстрат, Лейдсестрат и Вийзельстрат, а также районы Йордан и Магна Плаза. Рыночный комплекс Цварте Маркт, расположенный в 15 км. к северу от города, считается самым большим рынком в Европе.
Роттердам достоен восхищения разнообразием стилей. Прежде всего, сегодняшний современный стиль широко представлен многочисленными высотными зданиями (самым высоким является башня Маас, 164,75 м), современная архитектура нашла выражение в получивших мировую известность кубических квартирах, деловых зданиях (штаб-квартира «Unilever NL», «Де Брюг»), в эмблеме Роттердама – мосте Эразма. Важнейшие памятники: Фабрика «Ван Нелле» (1931) и бывшая штаб-квартира Голландско-американской круизной компании (1901, сейчас – отель «Нью-Йорк»).
В очаровательном центре города Гааги располагаются множество правительственных зданий, отличных музеев (Mauritshuis, Panorama Mesdag), роскошных особняков, многие из которых принадлежат послам или посольствам разных стран, великолепных площадей и парков. Три королевских дворца также придают изящество городу.
Многие утверждают, что Рыночная площадь города Делфт – самая красивая в стране. На площади возвышается 109-метровая колокольня Новой Церкви. В склепе Новой церкви, доступ в который закрыт, покоятся останки нидерландской королевской династии. Но усыпальницу Вильгельма Оранского можно посетить. Над мавзолеем из белого и черного мрамора по плану Хендрика де Кайзера работали восемь лет. У ног Вильгельма Оранского лежит собака, которая по легенде после смерти своего хозяина отказалась от пищи и вскоре умерла. На колокольне висит один из знаменитых колоколов амстердамского литейщика Хемони.
Здание ратуши в стиле ренессанс с готической башней было построено по проектам Хендрика де Кейсера на средневековом фундаменте. Здание примыкает к широкой площади, по сторонам которой возвышаются дома патрициев.
Нидерланды — маленькая страна, но вот уже несколько лет востребованы здания низкой этажности: все хотят иметь свой собственный дом. Если раньше 60% голландцев снимали жилье и только 40% имели собственные дома, то теперь ровно наоборот. Дефицит площади вынуждает строить мало, но плотно. При этом требуется точно рассчитать, где и как. Нужно избежать пробок на дорогах и других проблем. В России никто не согласиться жить в доме, если перед носом маячат люди. В Нидерландах это традиция. И строительная, и культурная. В Нидерландах основным строительным материалом считается кирпич, так как там много рек, много глины, и потому кирпич всегда был дешев. До сих пор, несмотря на глобализацию, он — один из самых доступных облицовочных материалов. Это как в России панельное строительство — тоже традиция, от которой, увы, никак не могут отказаться

Шедевры архитектуры Австралии

mero70 — Tue, 20 Mar 2012 17:52:14 GMT

Шедевры архитектуры Австралии.

Австралия, одна из высокоразвитых стран мира. Это шестая в мире страна по размеру территории, и это единственное государство, занимающее целый континент. Австралийский союз включает в себя Австралийский материк и несколько островов, крупнейшим из которых является Тасмания. На территории материка разнообразная природа соседствует с современными густонаселенными мегаполисами. Хотя большую часть континента занимают полупустыни и пустыни, в Австралии имеются разнообразные ландшафты: – от альпийских лугов до тропических джунглей.

Привлекательность Австралии заключена не только в природе материка. Вносят сюда свою лепту и благоустроенные города, центры культурной и деловой жизни государства. Во всех мегаполисах – будь то Сидней, Канберра, Мельбурн или любой другой крупный город, – исторические достопримечательности соседствуют с небоскребами, уютные парки – с многолюдными улицами, а разнообразные музеи – с шикарными магазинами.

Архитектура Австралии включает в себя архитектуру Австралийского Союза и его коренных и колониальных обществ. Архитектурные стили колониального периода находились под сильным влиянием британской культуры. Тем не менее, необходимость адаптации к уникальному климату Австралии и новые веяния 20-го века привели растущему влиянию американского городского дизайна и диверсификации культурных вкусов и требований все более мультикультурногоавстралийского общества.

Среди известных австралийских архитектурных стилей жилойархитектуры — «квинсландер». В колониальный период первые европейские здания были производной европейской моды того времени. Правительственные здания и дома богатых строились в георгианском стиле. С начала австралийской золотой лихорадки в середине 19-го века в Мельбурне, Сиднее и, в меньшей степени, в региональных центрах, появляются крупные здания в стиле викторианской архитектуры.

Как в других странах мира, в формировании австралийской архитектуры сыграли свою роль социально-политические факторы. В начале 20 века во всех городах Австралии было запрещено строить здания выше 150 футов (45 м), что препятствовало развитию в небоскребов американском стиле, пока запрет не был снят в конце 1950-х. Также популярным стало понятие «австралийской мечты», когда семьи стремятся владеть своими домами с земельными участками.

Ключевую роль в архитектурный облик Канберры, австралийской столицы, внёс американский архитектор и ландшафтный дизайнер Уолтер Берли Гриффин. Наследие его уникального дизайна прослеживается на некоторых зданиях Мельбурна и пригородаСиднея Каслкрэг . Каслкрэг, спланированный Гриффином, имеет ряд домов, построенных в органическом модернистском стиле, который мастер разработал под впечатлением школы прерий, в рамках которой он творил на заре своей карьеры в Соединенных Штатах. В создании простых, с плоскими крышами коттеджей, которые построены Гриффином в Канберре, использованы инновационные запатентованные методы для бетонного строительства.

Сидней (4 млн. жителей) – самый большой город Австралии, сияющие и искрящиеся «ворота» страны. В нем огромное количество достопримечательностей (Опера Хаус, Харбор Бридж, Олимпийский стадион, Хеймаркет и др.). Сидней – это старейший и крупнейший мегаполис, по праву считающийся жемчужиной континента. Это город архитектурных контрастов, где современные небоскребы деловых центров соседствуют со старинными зданиями в средиземноморском стиле. Это город садов и парков, оживленных пляжей и многочисленных достопримечательностей.

Главная достопримечательность, символ города – Сиднейский Оперный Театр, уникальное архитектурное сооружение. РасположенСиднейский Оперный Театр в гавани на Беннелонг Пойнт. До момента возведения театра на его месте был форт, а позже трамвайное депо. Общая площадь театра – 2,2 гектара. Сиднейский Оперный театр, по сути, является огромным театральным комплексом, в который входит около десятка разных по величине залов для разнообразных мероприятий. А именно: концертный зал на более 2,5 тыс. посетителей, оперный зал на 1,5 тыс. мест, зал драматического театра для более 500 зрителей, театр драмы и комедии, театральная студия и еще несколько небольших залов, в том числе зал во внутреннем дворике под открытым небом. Спроектировал Сиднейский Оперный театр архитектор Йорн Утзон (Jorn Utzon). Его проект победил в конкурсе, объявленном правительством Австралии в конце 50-х годов. Строился театр 14 лет.

В Сиднее находятся самые высокие здания Австралии – Сиднейская башня и штаб-квартира крупнейшей страховой компании страны.

Также в центре Сиднея, разместилось новое высотное здание, получившее самые высокие знаки отличия и сертификат 6 звезд от World Leadership. Это первый небоскреб с офисными помещениями вСиднее, получивший наивысшую оценку строительного советаАвстралии. Проектирование башни было поручено архитектурным студиям, выигравшим международный конкурс в 2006 году на лучший проект офисной башни.

В этом тридцати этажном здании особая планировка помещений, система коридоров и пространственная ориентация спроектированы так, чтобы сотрудникам было удобно и комфортно, но при этом учитывался фактор красоты. Наружный стеклянный фасад обеспечивает вид на всемирно известный Харбор-Бридж. Пространство вокруг небоскреба оформлено таким образом, чтобы подчеркнуть величие здания и украсить городской ландшафт Сиднея. В комплексе имеется два кафе и детский сад для сотрудников.

Харбор-Бридж (Harbour Bridge) является самым большим мостом Сиднея (Австралия), одним из самых больших мостов арочного типа.Харбор-Бридж – одна из главных достопримечательностей города. Построили мост в далеком 1932 году в период Великой Депрессии. В народе Харбор-Бридж известен также под названием «вешалка», что обусловлено его внешним видом.

Мост служит для осуществления автомобильного, пешеходного и железнодорожного сообщения. Мостом Харбор-Бридж соединена деловая, центральная часть Сиднея и Северный берег, сооружен он над заливом Порт-Джексон.

Длина арочного пролёта моста составляет 503 метра, вес стальной арки – 39 000 тонн. Арка возвышена на 134 метра над уровнем моря, но её высота не одинакова, она увеличивается иногда на 180 мм в жаркую погоду, из-за нагревания и расширения металла. Длина же всего моста составляет 1 149 метров при ширине 49 метров. Общий вес моста – 52 800 тонн. Для соединения стальных элементов конструкции моста было использовано больше шести миллионов заклёпок.

Построенный мост, если рассматривать его в конструктивном плане, является сооружением, представляющим собой металлическую решетку, дополненную снабженной шарнирными опорами аркой. А уже на арку подвешен железнодорожный туннель, имеющий сетчатую структуру. Верхний ярус Харбор-Бридж используется в качестве автомагистрали и пешеходных тротуаров.

Мельбурн – столица штата Виктория и второй по величине город вАвстралии, где проживает около 15% населения всей страны страны. Среди самых высоких зданий Мельбурна — 52-этажный Науру-хаус, принадлежащий крошечному островку. Деловой центр находится на правом берегу,а жилые кварталы и парки — на левом.
Близ Королевского ботанического сада находится Турак — квартал, в котором проживают богатейшие люди штата. Именно здесь находится штаб-квартира крупнейшей корпорации Австралии «Брокен-Хилл». Башня Эврика – небоскрёб 297 метров высотой, украшающий побережье Мельбурна. Строительство началось в 2002 году и завершено в 2006. В своё время он был самым высоким жилым небоскрёбом (если считать только жилые этажи). Но и сейчас по этому показателю – один из самых высоких в мире. Проект разработан архитектурной фирмой Мельбурна "Fender Katsalidis Architects”.

Но не только броской внешностью небоскрёб примечателен. Это, пожалуй, самый большой по численности проживающих небоскрёб в мире. Кроме того, в здании – 91 этаж + 1 подземный. На нашей планете не так уж и много зданий выше 90 этажей. Их не насчитаешь и десяти. И Эврика – один из них.

В целом, всё довольно интересно выглядит: подвал и 9 надземных этажей – это автостоянка. На 84 этажах, полностью или частично, располагаются жилые квартиры.

Также одной из достопримечательностей Мельбурна является дом капитана Джеймса Кука, который стоит в парке Фитцрой. Это единственный дом-музей во всей стране. Хотя Джеймс Кук никогда не жил в Австралии – в собственном доме уж точно. Более двухсот лет назад, отец капитана Кука построил в деревне Грейт Эптон каменный дом. Деревня находилась в графстве Северный Йоркшир. Детство и юность будущего капитана прошли в этом доме. Затем дом приобрел сэр Рассел Гримвейд и подарил в 1934 году его австралийскому народу, к 100-летию штата Виктория. Дом в Англии пришлось разобрать и отправить в Мельбурн, где его возобновили и отреставрировали. Даже соорудили садик, на манер английского сада XVIII века.

На участке земли в районе Восточных Холмов построенкафедральный собор Святого Патрика. Работать над проектом храма пригласили одного из известнейших архитекторов тогдашнегоМельбурна Уильяма Уорделла. В основу проекта собора был заложен стиль неоготики, а именно проекты средневековых церквей Англии. В середине XIX века этот стиль являлся очень популярным в строительстве церквей. Примечательно, что неф собора спроектировали в раннеанглийском стиле, а остальную часть здания выполнили в стиле более поздней готики.

Австралийская гражданская архитектура XIX века большей частью представляет собой подражание европейской неоготике, классике, а также зданиям эпохи Ренессанса.
В то же время архитектурные особенности жилых домов стремились привести в соответствие условиям среды. В тропиках Квинслендажители приподнимали свои дома над землей и обеспечивали наилучшую циркуляцию воздуха, тем самым обеспечивая прохладу. По всей стране появились здания с верандами. По тому же принципу строились классические двух- или трехэтажные австралийские пабы. Приблизительно в это же время возникла тенденция экспериметаторства.

Этот дом с асимметричным дизайном и множеством необычных элементов фасада построен в одном из пригородов Сиднея.

Сложная и многомерная композиция усиливается разнообразием применённых внутри и снаружи материалов – камень, кирпич, дерево, бетон и металл.

В 21-м веке, многие австралийские архитекторы приняли авангардистский подход к дизайну, что позволило создать по-настоящему уникальные здания, отражающие культуру и ценностиАвстралии. В результате австралийский опыт начинает распространять свое влияние за границей, а не наоборот, как это обычно происходило
.

Амьенский собор во Франции. Готическая архитектура

mero70 — Tue, 20 Mar 2012 17:42:35 GMT

Фотографии Амьенского собора

Амьенский собор (1220-1288), расположенный в Пикардии на северо-западе Франции, считается самым большим и современным готическим сооружением (архитекторы Р. де Люзарш, Т. де Кормон, Р. де Кормон).

Частично достраивался в XIV и XV вв. Имеет внушительные размеры (длина 145 м, ширина 59 м, высота центрального нефа 42,5 м, общая площадь7 800 м², вместимость - более 10 тыс. человек).

Внешнее убранство Амьенского собора представляет собой образец готического искусства, где гармонично сочетаются архитектура и скульптура.

Красивый западный фасад Амьенского собора тщательно продуман. Амьенский собор имеет четыре яруса (первый - это три портала, второй и третий – это Ажурная галерея, четвертый – это Галерея королей). В центре второго яруса находится знаменитая средневековая статуя Христа. Огромное окно-роза сооружено в XV в. Башни фасада Амьенского собора несимметричны, северная выше южной, но обе очень красивы.

Южный фасад украшает скульптура «Золотая мадонна» (памятник XIII в.), некогда позолоченная.

Внутренее убранство собора очень скромное, стены опоясывает рельефная гирлянда. Основная ценность - 110 сидений в хоре, украшенных 4 500 фигурами (работа начала XVI в.), изображающими сцены из Ветхого Завета.

Гравюра 18 века

три главных портала западного фасада Амьенского собора

циферблат солнечных часов

Вид западной розы